Revoilà Gorillaz, trois ans à peine après le retour en grâce inespérée de "Song Machine, Season 1". Et bizarrement, il ne s'agit pas de la saison 2, mais d'autre chose, l'album le plus pop de Gorillaz, un alignement de tubes en puissance, faciles d'accès, immédiatement sifflables sous la douche. Bien sûr, il y a toujours de prestigieux invités : ici Thundercat, l'ex-Fleetwood Mac Stevie Nicks, Tame Impala ou Beck pour ne citer que les plus connus. Mais pour une fois, il y a une vraie cohérence d'ensemble, une unité de ton, de son. Les habitués trouveront sans doute à redire, déplorant l'aspect trop immédiat de ces mélodies. Mais c'est au final ce qu'a toujours souhaité faire Damon Albarn avec cette formation : une machine à tubes populaires susceptible d'attirer dans ses filets aussi bien le tout venant que le mélomane plus pointu. Gorillaz est devenu au fil du temps, son activité principale, alors qu'il n'était au départ qu'une récréation de Blur. Il a découvert progressivement les possibilités infinies d'un tel concept, capable de s'attaquer à n'importe quel style musical, d'inviter qui bon lui semblait, car qui pour refuser la proposition de faire partie le temps d'une chanson de ce faux groupe virtuel, le plus célèbre au monde ? Des personnalités aussi diverses que Robert Smith, Lou Reed, Mark E. Smith, De La Soul, Shaun Ryder des Happy Mondays ont déjà répondu à l'appel.
Comme pour Yo La Tengo, voici une formation que je cherche désespérément à accrocher à mon tableau de concerts. Qui sait si ce "Cracker Island" particulièrement addictif ne serait pas l'occasion idéale ? En festival, ils ont pourtant la fâcheuse tendance, comme Blur, de se retrouver coincés dans de grands rassemblements populaires, qui, à force de ratisser large, me font profondément fuir. Pas prêt de payer si cher pour un seul artiste. Le prix du succès ?
A peine remis du magnifique concert de Beth Gibbons, que nous apprenions la sortie surprise d'un nouvel album de Beak, groupe de Geoff Barrow depuis 2009 et la fin (?) de Portishead. Beak a la bonne idée d'intituler ses disques d'un " > " supplémentaire à chaque fois - on en est au quatrième - , comme pour dire que la formation est en constante progression, ce qui est assez vrai, tellement cette nouvelle mouture impressionne d'emblée. Les deux premiers titres, " Strawberry Line " et " The Seal " fixent la barre très haut. La production est toujours impeccable, avec une rythmique bien mise en avant, rappelant bien sûr le krautrock dont on sait que Barrow est amateur depuis " Third " chef d'oeuvre indépassable de Portishead, ce chant distant et ces chansons qui progressent lentement, créant ce climat de tension constante, dans l'attente de ce qui va suivre. La suite, moins immédiatement renversante, plus lancinante, nous ...
Il y a eu un tournant dans la carrière de Nick Cave : " Push The Sky Away " en 2013. Avant ce disque, le chanteur australien était cantonné aux seuls amateurs de rock indépendant ou presque. Il y a bien eu quelques percées commerciales comme celles du vénéneux et romantique " Where The Wild Roses Grow " en 1995 mais c'était surtout parce qu'il chantait en duo avec sa très iconique compatriote Kylie Minogue. En tout cas, rien qui ne suffise à le hisser au panthéon du rock, comme c'est le cas aujourd'hui. Sa musique fait aujourd'hui une quasi unanimité et surtout ses disques sont chroniqués partout, jusque dans les rares pages culture de Figaro Madame. Je ne saurais expliquer un tel phénomène. Il y a peut-être plusieurs raisons. J'en lâche ici quelques unes : la reprise dès l'an 2000 de son sublime " The Mercy Seat " par Johnny Cash, comme une validation en bonne et due forme de l'importance de sa carrière et de son influenc...
L'autre jour, en lisant l'article intitulé « ça rime à quoi de bloguer ? » sur le très bon blog « Words And Sounds » - que vous devez déjà connaître, mais que je vous recommande au cas où cela ne serait pas le cas - je me disais, mais oui, cette fille a raison : « ça rime à quoi la musique à papa? ». Enfin, non, sa réflexion est plutôt typiquement féminine : trouvons un sens derrière chaque chose ! Nous, les hommes, sommes plus instinctifs, moins réfléchis. C'est sans doute pour ça que dans le landernau (je ne sais pas pourquoi, j'aime bien cette expression, sans doute parce que ça fait breton :-) des « indierockblogueurs », il y a surtout des mecs. Un mec est par contre bizarrement plus maniaque de classements en tout genre, surtout de classements complètement inutiles dans la vie de tous les jours. Pour ceux qui ne me croient pas, relisez donc Nick Hornby. Et je dois dire que je n'échappe pas à la règle, même si j'essaie de me soigner. J'ai, par exemple,...
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