La musique à papa

Nous y voici, le dernier post de l'année pour clôturer un millésime qui restera forcément dans les mémoires. Pas pour des raisons très réjouissantes, car l'actualité ne m'a jamais semblé aussi déprimante qu'en 2020. Pourtant, les disques ici ne sont pas tous pleurnichards, loin s'en faut. Au contraire, même, ils essaient de maintenir l'espoir en des jours meilleurs, par leur fantaisie, leur enthousiasme à toute épreuve. Dan Deacon, l'éternel adolescent, en est l'emblème. " Mystic Familiar " est son meilleur disque, le plus accessible, le plus mélodique. Avec celui des Australiens de The Avalanches, ils auront admirablement encadré l'année 2020 pour lui apporter un peu de cette fraîcheur plus indispensable que jamais. Et malgré tout, joyeuses fêtes de fin d'année à toutes et tous et à l'année prochaine ! 10- The Jacques - The Four Five Three ( Modern Sky UK ) Le résultat, ce sont des titres très pop, à l'image de " Do M...

(artwork : ma fille de bientôt 12 ans)   Evidemment, on va éviter de se faire du mal et passer outre le bilan des concerts de cette année. Voici donc ma compilation 2020. 18 titres parce que plus ça ne passe pas sur un CD de 80 minutes. Et oui, je grave encore des CD en 2020 :-). 18 titres dans l'ordre de parution des disques durant l'année. Pas de classement donc, juste une sélection. Les morceaux, malgré l'année plutôt morose que nous venons de vivre, sont plutôt dansants. Beaucoup d'artistes ou groupes dont j'ai déjà parlé mais quelques autres. Notamment, les anglais de Sports Team, petit groupe sympathique, bien allumé comme il faut, nominé au Mercury Prize . Plus que l'album pas inoubliable, ils responsables avant tout d'un tube en puissance, le génial " Here's The Thing ". Dans un registre nettement plus sage, il y a la jeune folkeuse Phoebe Bridgers dont le " Kyoto " est sans doute le titre plus évident de ma compilation, celui...

Nous y voici donc, le calendrier des sorties de l'année 2020 avec les disques chroniqués ici-même. 50 disques pour une année 2020 qui, si elle n'a pas été franchement emballante d'un point de vue événements a réussi à tenir malgré tout le cap niveau musical avec quelques beaux disques. Je vous laisse partager en commentaires vos coups de coeur personnels si ça vous dit. Il me restera ensuite à clôturer définitivement l'année avec ma compilation millésimée et mon top 10 des albums, pris bien sûr dans cette sélection. JANVIER 8   : Electric Soft Parade - Stages 10 : Alexandra Savior - The Archer 17 : of Montreal - UR FUN 24 : Andy Shauf - The Neon Skyline        Tristen - Les identités remarquables 31 : Dan Deacon - Mystic Familiar        Superbravo - Sentinelle        Destroyer - Have We Met FEVRIER 7   : Isobel Campbell - There is no other... 14 : Octave Noire - Monolithe ...

Voici donc le cinquantième et dernier album sélectionné par mes soins pour l'année 2020. Le disque est sorti en juin dernier sur le label Captured Tracks . Ce label est spécialisé dans les groupes et artistes d'indie pop (Craft Spells, DIV, Wild Nothing, Beach Fossils ou les regrettés Pains of Being Pure at Heart), celle fortement inspirée par Sarah Records et donc habituée de ce blog. Becca Mancari est une jeune chanteuse new-yorkaise d'origine italo-portoricaine. On pourrait la croire éloignée dans le temps, le lieu et l'esprit des groupes twee-pop estampillés du célèbre label Bristolien. Et pourtant, la filiation est évidente, surtout sur les premiers titres, même si le style est plus complexe, on y entend aussi une dose de dream pop, notamment sur " Knew ", proche de Beach House par exemple.  " The Greatest Part " rassemble ainsi en à peine plus de trente minutes, 12 petites miniatures pop savamment arrangées "à la maison", toutes un p...

Voilà un groupe de rock indépendant qui arrive à classer son premier album 11ème des meilleurs de l'année 2020 pour les Inrocks . Forcément ça donne envie d'en savoir plus, car si ce style de musique constituait autrefois l'essentiel des articles du magazine, cela n'est plus le cas depuis de nombreuses années. Deux possibilités : soit Les Inrocks ne parlent plus que du meilleur du genre et alors Tiña est donc ce qui se fait de mieux et c'est moche car je n'en avais pas entendu parler, soit au contraire, comme ils ne connaissent plus grand chose dans le domaine, Tiña bénéficie juste d'un piston quelconque et pas mérité. La vérité, comme souvent, est ailleurs, plus nuancée. Oui, ce groupe profite d'une petite notoriété, étant le premier album signé sur le label Speedy Wunderground . Ce label est celui dont tout le milieu parle puisqu'il a permis de faire découvrir les groupes Black Midi, Squid ou Black Country, New Road, nouvelles coqueluches post-pun...

Après la sortie du dernier disque de Gorillaz rempli à ras bord de musiques en tous genres et d'invités de marque, voici The Avalanches qui placent peut-être encore la barre au-dessus, si cela est possible. Jugez plutôt : MGMT, Johnny Marr, Vashti Bunyan, Mick Jones, Neneh Cherry, Kurt Vile, Karen O, Wayne Coyne ou Rivers Cuomo. On est donc dans la surenchère de sons, de collaborations, d'albums pleins comme un oeuf. Bienvenue dans la culture du zapping, sauf qu'ici, il y a - et c'est ça qui est assez incroyable - une vraie homogénéité malgré les styles si différents des invités. Chacun est venu se fondre dans la grande orgie pop orchestrée par le duo Australien. Contrairement au Gorillaz, on peut ici tout aimer ou presque. Si je n'étais pas forcément convaincu par les quelques singles annonciateurs, l'écoute entière de l'album m'a conquis. C'est le miracle de ce groupe : comme " Since I Left You " paru il y a déjà vingt ans, ce " We ...

Voici donc le disque de l'année 2020 de Rough Trade : une pochette noire avec juste au centre, un poing levé, ça ne pouvait qu'attiser ma curiosité. " Untitled (Black Is) " est sorti en juin en version "name your price" pour le téléchargement (on paie ce qu'on veut, même rien du tout pour les radins) et l'argent va à une association caritative. On devine rapidement le thème du disque, bien raccord avec l'actualité, pas celle du covid, l'autre de 2021 : le mouvement " Black Live Matters ". Derrière Sault, on ne sait pas bien qui se cache. On mentionne le producteur anglais de l'excellent Michael Kiwanuka - le générique de la série " Big Little Lies ", c'est lui -, Dean Josiah alias Inflo et la chanteuse Cleo Sol. Le groupe cultive le mystère : pas de promotion, pas de concert, rien, juste la musique. Et celle-ci est aussi intrigante : une soul décharnée, aux rythmiques et arrangements minimalistes, mais aux infl...

La période des classements de fin d'année bat déjà son plein ( là , là ou encore là ). L'occasion pour moi de piocher à droite, à gauche, ce que j'aurais oublié ou tout simplement de réévaluer des disques un peu vite négligés. Celui de Perfume Genius fait partie de cette deuxième liste. Il faut dire que le gars partait avec un à priori négatif : un duo avec la crispante Christine and the Queens, un maniérisme un peu trop appuyé pour une pop d'apparence mainstream et sans danger. L'écoute plus attentive au casque de ce " Set my heart on fire immediately " m'a rapidement fait changer d'avis. L'ensemble est très travaillé, impressionnant de maîtrise, voix comme instrumentations et on passe par beaucoup de styles différents. Bref, voilà un album qui pour moi, mérite amplement sa place dans la plupart des tops albums 2020. Pourtant, je me rends compte qu'à l'inverse d'il y a encore une dizaine d'années, je trouve très peu mon comp...

  Suite de mon rattrapage de l'année 2020 avec Nation of Language, nouveau trio en provenance de Brooklyn, qui nous fait une synth-pop mariant la voix de Matt Berninger, le chanteur de The National avec la musique des premiers Depeche Mode, New Order voire Orchestral Manoeuvres in the Dark. Il paraît que la formation a été montée par le chanteur Richard Devaney suite à l'écoute du tube " Electricity " de ces derniers. Bref, ça n'invente rien mais comme ça le fait plutôt très bien, on se laisse prendre au jeu. Après le revival post-punk déjà largement répandu, ce groupe surfe sur le retour des synthétiseurs du début des années 80, style encore marginal, dont le dandy décalé australien Alex Cameron pourrait être l'une des têtes de file. Le batteur Fab Moretti des grands frères Strokes prête mains fortes sur " Indignities " et " Sacred Tongue ".  Les dix titres de cet " Introduction, Presence " s'enchaînent sans fausse note comm...

Chapi Chapo, c'était dans les années 70, une série d'animation française pour jeunes enfants créée par deux Italiens dont le générique était l'oeuvre de François de Roubaix. D'enfants, il est aussi ici question. Chapi Chapo est le projet du finistérien Patrice Elégoët qui consiste à faire de la musique à partir de jouets, anciens de préférence. On croirait entendre un joyeux bordel de sons provenant de Sega, Amstrad, Atari, claviers Bontempi ou autres instruments Fisher Price. (c'était ma phrase publicitaire recensant le maximum de marques possibles). Mais tout ça est intelligemment mis en musique. On n'est pas à une quelconque fête d'anniversaire régressive façon " Gloubi Boulga Night ". Pour ce nouvel album, Elégoët a fait appel à pas mal d'invités pour venir pousser la chansonnette. Sur " When we was older ", c'est le chanteur australien Maxwell Farrington du groupe de punk Briochin Dewaere qui s'y colle et on pense à du D...

Ma grand-mère avait l'habitude de dire que le temps était Jacques, lorsque le ciel hésitait entre le soleil et la pluie, qu'il était nuageux, mais qu'il y avait une possibilité d'amélioration. Je n'ai jamais bien compris d'où venait cette expression, ni ce qu'avait affaire ce dénommé Jacques dans une affaire de météo. De mémoire, je ne me souviens pas de présentateur météo ayant ce prénom. Et d'ailleurs, je crois ne jamais lui avoir demandé comment s'écrivait réellement "Jacques". Peut-être que cela n'avait rien à avoir avec le prénom. Peut-être que c'est le genre de mot que l'on n'écrivait jamais mais qui se transmettait de génération en génération dans les campagnes françaises. Je ne sais pas non plus si en dehors de ma grand-mère et de son proche voisinage ce terme était employé et connu. Désolé pour l'introduction personnelle (mais véridique) de cette chronique, mais le lien était pour moi, même si tiré par les cheve...

Décembre : dernière ligne droite de l'année. L'heure des bilans va bientôt sonner. Il est donc grand temps de rattraper le retard accumulé, les disques laissés honteusement de côté, par paresse ou plus simplement parce qu'ils ne nous ont pas marqué dès la première écoute. Le deuxième album de la " Portland mystery girl " est sorti trop tôt (le 10 janvier), timing parfait pour passer en dehors des radars. C'est dommage car il risque d'être largement oublié dans les classements de fin d'année. Pourtant, " The Archer " a beaucoup d'atouts à faire valoir. La petite protégée d'Alex Turner, leader des Arctic Monkeys, qui avait participé à l'élaboration de son premier disque, vole de ses propres ailes et prouve d'ores et déjà qu'elle n'a besoin de personne. On pense inévitablement à Lana Del Rey sans tous les tics irritants de cette dernière. La musique, comme la voix de Alexandra Savior, n'en rajoutent pas outre mesure....

" Regarde juste le ciel " nous demande ce groupe américain originaire de Chicago. Comme en son temps, un groupe de pop bien de chez nous, nommé Aline. Pourtant, on ne navigue pas du tout dans les mêmes eaux. Ici, le climat est plus sombre, tendu, lourd. On ne ressent alors pas ça comme un conseil, mais plutôt comme un ordre, une sommation. Dès " Lucky ", le ton est donné. Le riff de guitare, comme martelé, emporte tout sur son passage tel un ouragan. Et les coups de semonces s'enchaînent ainsi de manière régulière tout au long de ces neuf titres rageurs. On pense évidemment à Sonic Youth, un peu moins à Electrelane, même si c'est étonnament leur guitariste Mia Clarke, exilée à Chicago, qu'on retrouve à la co-production.  Ganser, en plus des guitares tranchantes, ce sont deux chanteuses Nadia Garofalo et Alicia Gaines qui se sont rencontrées dans une école d'art. Elles y ont partagé leurs passions communes pour la musique de The Residents et les films...

On revient au rythme de parution des playlists de la semaine chaque vendredi. Cette fois-ci, il y a du lourd. Jugez plutôt : un nouvel album des allemands de The Notwist est prévu pour le 29 janvier prochain et à l'écoute de ce " Where You Find Me " mélodique en diable, ça promet. Comme d'habitude, me direz-vous avec ces réguliers de la qualité. On continue avec les hollandais de Altin Gün qui continuent de marier habilement un chant turc avec une musique psychédélique du meilleur effet. Le nouveau disque est pour le 26 février 2021. Pour les Rennais de Born Idiot, ça sort aujourd'hui. " Blue is my color " ressemble à un genre de tube électro-pop qu'on avait jusque là plus entendu de l'autre côté de la Manche. Reste à voir si tout le reste est de ce calibre-là. Les anglais de Mush seront déjà de retour en février prochain, à peine un an après leur dernier album. L'urgence s'entend toujours autant dans leur post-punk efficace au chant si p...

  Tout le monde en parle ou presque. Andrea Laszlo de Simone fait l'unanimité des médias, à gauche comme à droite, spécialisés ou non : France Inter , Les Inrocks , Nova , Section 26 , Les échos, Popnews , Libération , etc. Cela fait bien longtemps qu'un chanteur de variété italienne n'avait pas fait une telle unanimité chez nous. Il faut dire que les quatre titres de " Immensita ", EP sorti en mars dernier dans nos contrées, sont particulièrement impressionnants. Les orchestrations sont magnifiques, les mélodies divines. On pense évidemment à Lucio Battisti, maître incontesté du genre dans les années 70. C'est d'ailleurs à ces années-là que cette musique fait immédiatement référence, cette période qui faisait la part belle à une variété classieuse douchée par des pluies de cordes voire de synthétiseurs. Mais il y a aussi des emprunts plus récents : la guitare de " Conchiglie ", le dernier morceau est un décalque évident du formidable " The ...

Déjà le dixième épisode de mes chansons de la semaine ! On commence la sélection avec un morceau que j'ai découvert grâce à la série " Le jeu de la dame " (The Queen's Gambit). La série traite d'un sujet original : une joueuse d'échecs américaine surdouée et indépendante à l'époque de la guerre froide, symbole malgré elle de la rivalité avec la Russie. Storefront Church est l'intrigant et magnifique projet de Lukas Frank, batteur notamment pour Phoebe Bridgers, nouvelle folkeuse dont on parle de plus en plus. Bizar est un artiste parisien qui fait dans le revival des années 80. Une fois écouté, " Introspection " reste, mine de rien, bien ancré dans le ciboulot. C'est tiré d'un EP paru en tout début d'année et intitulé " Greatest Hits II ". El Perro Del Mar est comme son pseudo ne l'indique pas une artiste suédoise. Malgré le contexte, elle reste persuadée que " Dreamers change the world " et c'est bea...

Balayer les promesses ? En tout cas, nous voilà retournés de plein pied, avec cette nouvelle formation originaire de Boston dans le post-punk arty de la fin des années 70. On pourrait penser à un énième ersatz de ce genre archi-rebattu. Mais il se dégage une telle énergie, de telles mélodies marquantes de ce " Hunger for a way out " que les doutes sont justement rapidement balayés. C'est le genre de petit bonbon sucré qu'on pourrait dévorer inlassablement. J'ai découvert cet album grâce au disquaire parisien " Pop culture shop " via la très belle initiative du webzine Section 26 de demander à quelques disquaires indépendants de nous faire part de leurs coups de coeur du moment, histoire de nous démontrer, si besoin était, que leur métier a encore un sens. Bah, oui, quoi, on a beaucoup parlé des libraires et des livres lors de ce reconfinement. De leur "première nécessité". Et la musique dans tout ça ? Est-on obligé d'écouter ce dont nous ...

Je n'y croyais pas, je n'y croyais plus mais je dois avouer que le nouveau disque de Dominique A arrive à point nommé, juste pour entamer ce nouveau confinement. A son écoute, il est évident qu'il a été composé au printemps dernier alors que, pour beaucoup, nous découvrions les méfaits de l'enfermement contraint et prolongé. Les dix titres de cette " Vie étrange " s'enchaînent avec la même mélancolie assumée, les mêmes rythmiques minimalistes, les mêmes douces mélodies envoûtantes, les mêmes textes sensibles, sobres et justes. " Aux jours s'accrochent les jours comme des wagons de porcelaine " : voilà un parfait résumé de nos vies devenues soudain plus monotones, sans qu'on sache réellement quand nous verrons le bout du tunnel.  " Quelle vie étrange, plus de mots bleus ", résonne en écho douloureux et presque silencieux à la disparition du chanteur Christophe, célèbre victime du coronavirus et inoubliable interprète des " M...

Je vous en avais parlé, voici la chanson réunissant Billy Nomates et les Sleaford Mods sur le prochain album de ces derniers, ça s'appelle " Mork n Mindy " en référence à une vieille série américaine de la fin des années 70 avec Robin Williams où il était question d'extra-terrestre. James Yorkston est un musicien écossais qui fait dans la dentelle pop-folk et son nouveau titre " Struggle " promet le meilleur pour l'album à venir. Katel est une artiste insaisissable, on l'a vu faire du rock à ses débuts, chanter avec Yann Tiersen sur l'inoubliable " Rade ", produire l'excellent " Tropiques " de Maissiat, puis monter son label FRACA avec Robi et Emilie Marsh. La voilà avec un nouveau disque à venir à l'élaboration duquel vous pouvez aider . Dans le genre artistes qui n'inventent rien mais qui le font très bien, on a As We Leave, dans un registre pop-folk et JW Francis, dans un registre dream pop. Côté frenchie, on a...

C'est grâce aux Transmusicales de Rennes que j'ai connu Billy Nomates. Enfin, grâce à l'ex-programmation du festival, puisque comme beaucoup de bonnes choses en ce moment, elle nous sera finalement interdite. Il nous reste donc la musique, accessible en ligne. Cette jeune chanteuse originaire de Bristol, à la coiffure mulet, est dans la droite lignée de ses parrains les Sleaford Mods qui viennent ici prêter mains fortes sur " Supermarket Sweep ". Comme échange de bons procédés, elle est en retour invitée sur le nouveau disque du célèbre duo de Nottingham à paraître l'année prochaine. Si le fond est aussi personnel, évoquant des thèmes bien actuels : le racisme (" Fat White Man "), l'écologie (" Hippy Elite "), le harcèlement (" No "), la précarité (" Happy misery "), la forme est nettement plus mélodique que celle de ses aînés. On pense aussi à du The Fall épuré. Bristol oblige, on retrouve Geoff Barrow, monsieur Po...

On arrive déjà au mois de novembre et la fin d'année approche donc à grands pas. Afin de préparer au mieux les sempiternels bilans du millésime en cours, il est temps de me replonger dans les disques 2020 que j'avais jusque là mis de côté, parce qu'ils ne m'avaient pas immédiatement séduits. Le dernier album de Destroyer est sorti le 31 janvier dernier, c'est dire le retard que j'encaisse là-dessus. Mais dans l'intervalle, j'ai réévalué à la hausse ce qui est considéré comme sa grande oeuvre, j'ai nommé " Kaputt ", sorti en 2011. Je m'attendais au moment de la parution de " Have We Met " à un nouveau " Poison Season ", qui m'avait permis de découvrir réellement l'artiste, et j'avais donc été déçu. Comme me voilà, comme beaucoup d'entre nous, re-confiné, je vais me retrouvé avec un peu plus de temps pour écouter de la musique. Il devrait donc y avoir dans les jours et semaines à venir davantage de publ...

La période était forcément propice à la musique virtuelle, la musique faite avec les machines, à distance, sans contact physique. Il fallait donc se douter qu'elle allait inspirer le groupe virtuel le plus célèbre, Gorillaz. Leur nouvel album est d'ailleurs dénommé " Song Machine - Season One " et comprend 17 morceaux dans sa version deluxe (11 dans sa version "normale"). Il y a une fois de plus pléthore de collaborations et non des moindres, on compte cette fois-ci entre autres Robert Smith, Beck, Peter Hook ou Elton John. Il est difficile d'être emballé par tous les titres tellement ils naviguent dans des eaux très hétérogènes. Mes préférés sont pour l'instant " Strange Timez ", " Aries ", " Désolé ", " Chalk Tablet Towers ", mais ce n'est pas dit que cela ne va pas changer. Ils demeurent - je sais, c'est dommage - l'une des rares formations à me donner envie d'écouter du rap. En tout cas, apr...

On commence cette playlist de la semaine avec le groupe d'indie pop The Luxembourg Signal et " 2:22 " qui est d'ailleurs plus ou moins la durée du morceau. Ça ne révolutionne rien mais c'est assez efficace. Ensuite, c'est le retour de François and the Atlas Mountains avec un nouveau disque qui devrait sortir en 2021 et un premier extrait qui s'intitule " Coucou ". Le chanteur y avoue ne pas apprécier qu'après une rupture amoureuse difficile, l'ancien être aimé puisse utiliser le mot "coucou" aussi dénué de toute passion. Après avoir ressorti ses disques d'avant 2010, voici qu'Ariel Pink fait ses fonds de tiroir et si tout est du niveau de ce " Burned Out Love ", ça promet ! Black Country, New Road est le futur nouveau groupe de post-punk à suivre, dans la lignée de Blackmidi ou plus anciennement de Slint. "Science Fair" fait l'effet d'une grande claque en pleine face. Un peu de légèreté ensuit...