Top albums 2003

Celui-là, j'ai mis du temps à le faire. Parce que, pour une fois, j'ai eu du mal à trouver 10 bons disques. Ben oui, je considère, peut-être à tort - on ne peut pas tout connaître - que 2003 ne fut pas un très bon cru. Est-ce le fait de cette mention "Copy Control" que l'on retrouvait à l'époque sur chaque nouveau CDs qui a bloqué toute vélléité artistique ? Les musiciens comme les labels ont semble-t-il plutôt penser à se défendre financièrement. En tout cas, la nouvelle scène new-yorkaise a dominé de nouveau les débats en proposant deux tonitruants premiers albums à l'esprit punk, mais à la musique radicalement différente. Très rock pour les Yeah Yeah Yeahs, plus électro pour The Rapture. Deux groupes, qui, depuis, ont perdu ce côté brut et sauvage et du coup, une grosse partie de ce qui faisait leur intérêt. Les anglais ont sagement avancé leurs pions avec les valeurs sûres que sont Radiohead pour un "Hail To The Thief" un poil en deçà par rapport à d'habitude et Blur pour un "Think Tank" qui restera par contre peut-être leur meilleur. Les jeunes liverpudliens de The Coral ralentissent la cadence et deviennent la formation pop de référence de l'autre côté de la Manche. Les White Stripes et les Strokes confirment le succès planétaire de leur précédent disque. Adam Green sort réellement du bois lo-fi et impose une pop décalée aux mélodies soyeuses. Les Grandaddy continuent sur la lancée de leur excellent "The Sophtware Slump" avec un "Sumday" aux charmes encore plus évidents. Enfin, les Dresden Dolls inventent une sorte de cabaret-punk original et fantasque mais qui aurait paradoxalement gagné à être encore plus fou. Et côté français ? Le calme plat !

10. The White Stripes - Elephant

Le duo cartonne avec "Seven Nation Army" - plus gros tube rock des dix dernières années - et leur musique fait alors l'unanimité de la profession et du public. "Elephant", du même nom que le film de Gus Van Sant sorti la même année, ne trompe pas vraiment sur la marchandise. C'est du blues-rock solide, inspiré par les pionniers du genre, le tout asaisonné à la sauce actuelle.

9. The Dresden Dolls - The Dresden Dolls

Les poupées de Dresde inventent ce qu'elles appellent le "cabaret punk brechtien". En fait de poupées, il s'agit d'un duo formé de la charismatique Amanda Palmer qui poursuit désormais une carrière solo et du plus discret Brian Viglione. Tellement inclassables que les Dresden Dolls n'auront malheureusement pas réussi à trouver leur public. Ce premier disque, pourtant pas complètement abouti, garde aujourd'hui encore une saveur particulière.

8. The Strokes - Room On Fire

Les Strokes réussissent le difficile examen du deuxième album. "Room On Fire" déroule pourtant avec presque trop de facilité ses hymnes pop-rock. Toujours aussi carré et efficace mais déjà un peu trop propre sur lui, le rock des Strokes semble déjà partie taquiner le grand public.

7. Adam Green - Friends of Mine 

Adam Green abandonne la pop-folk lo-fi des Moldy Peaches, très inspirée de Jonathan Richman et de ses Modern Lovers. Avec "Friends Of Mine", il se verrait déjà bien en crooner de séries B (comme son idole dans "Mary à tout prix" ?). Pas décidé encore à abandonner son humour décalé, il montre enfin son vrai talent.

6. Blur - Think Tank

Aidé par l'épisode Gorillaz, Damon Albarn élargit la palette sonore de son groupe originelle. Autrefois très référencée, la musique de Blur prend enfin le large et impose un style unique et régulièrement passionnant. Malheureusement, "Think Tank" semble devoir rester pour toujours orphelin, le groupe n'ayant pas su lui trouver une suite digne de ce nom.

5. The Coral - Magic & Medecine

The Coral calme le jeu sur un deuxième disque plus varié et mature. Les anglais deviendront ensuite l'un des groupes pop du moment, adulés de toute part. Leur musique chatoyante fait des clins d'oeil à quelques gloires du genre, de Love aux Doors, en passant par Echo and the Bunnymen et les inévitables Beatles. Liverpool never dies...

4. Grandaddy - Sumday

Sous ses airs de ne pas y toucher, Grandaddy est un groupe avant-gardiste. Ils ont participé à redémocratiser avant bien d'autres (les Fleet Foxes notamment) la barbe et la folk music, autrefois considérées comme ringardes. En plus, ils y ont ajouté une touche pop avec leurs claviers vintages. "Sumday" n'est peut-être pas leur grande oeuvre mais reste assurément la plus immédiatement accrocheuse.

3. Radiohead - Hail To The Thief

Le fameux quintet d'Oxford revient à des mélodies plus clairement identifiables après deux disques assez expérimentaux. On y perd sans doute en profondeur et longévité, ce qu'on gagne en efficacité. Cela faisait bien longtemps qu'un album de Radiohead n'avait pas séduit ainsi, dès la première écoute.

2. The Rapture - Echoes

Avant LCD Soundsystem et sur le même label défricheur (DFA Records), The Rapture invente un nouveau rock hybride aux influences si multiples qu'au final, il paraît difficile d'en avancer une plutôt que l'autre. Dans tous les cas, "Echoes" est un grand disque de son époque que le groupe n'a jamais réussi à égaler depuis, abandonnant son côté punk au profit d'une disco plus accessible. Dommage.

1. Yeah Yeah Yeahs - Fever To Tell

New-York continue de bousculer la planète rock. Cette fois-ci grâce à un groupe au nom d'une simplicité confondante mais qui dit tout : Yeah Yeah Yeahs. Emmené par la furie Karen O, aussi déjantée sur scène que sur disque, ils balancent un punk sauvage, brut tout en distillant, malgré tout, des mélodies qui restent.