Cette semaine, c'est la semaine des concerts, puisqu'après une première sortie samedi, on était à nouveau en vadrouille, maman et moi, lundi soir. Et ce n'est pas fini ... Merci donc aux baby-sitters ;-) Cette fois-ci, c'était par l'entremise de la divine paire Lenoir/Soulier, inaltérable couple rock officiant le soir sur France Inter, et de leurs savoureuses black sessions (déjà la 314ème!). Lenoir avoue pour une fois, prendre un risque, ne connaissant que peu ou prou Eagle Seagull, cette formation originaire du Nebraska et ne sachant pas trop ce qu'elle peut donner à voir et à entendre en live. Un mélange entre Arcade Fire (décidément, ceux-là sont toujours systématiquement cités) et Pulp nous dit-il. Faut voir. A l'écoute de leur dernier disque, j'y entends plutôt du Franz Ferdinand. 22h passés de quelques minutes, les Eagle Seagull rentrent donc en scène et derrière les deux claviers, se placent d'une part, un petit barbu à forte tignasse mais en costume, plutôt élégant (mélange de folk campagnard et de rock citadin ?) et d'autre part, une grande bringue blonde à frange toute palote, en robe printanière façon "Belle des champs" (oups! je vois déjà certaines mauvaises langues me reprocher de faire une fois de plus les mérites d'un produit "bon marché" ...). Pendant un quart d'heure, on les écoute poliment. Comme si, après ce que venait de dire Lenoir, le groupe comme le public semblaient un peu tendus, ne sachant pas à quoi s'attendre. Puis, délaissant un des claviers pour une guitare, il nous délivre alors "I'm sorry but I'm beggining to hate your face", sans doute un des meilleurs titres de leur dernier disque "The Year Of How-To Book" , et c'est le concert qui décolle enfin. Puis suivent quelques autres chansons particulièrement efficaces : "You can't call yourself a secret", le single "Twenty thousand light years" ou encore "You're the reason why I am afraid to die", le groupe n'étant jamais aussi bon que lorsque sa musique s'emballe un peu et que les synthés parfois kitsch deviennent d'un coup moins présents. Et c'est finalement aux Cure du milieu des années 80, période "Caterpillar" et "In Between Days", que nos Eagle Seagull me font alors penser. Au final, on pourra tout de même reprocher au groupe un certain manque de charisme : peu de communication avec le public, musiciens assez statiques dans l'ensemble. Le trac sans doute, même si cela pourrait être assez pénalisant pour l'avenir de la formation. Malgré tout, une fois de plus, ce fut une bien belle soirée. Les black sessions restent une valeur sûre, Bernard avait tort d'être inquiet.
" It’s the end of the world as we know it and i feel fine " nous chantait déjà REM en 1987. Les années passent et ce sentiment s'élargit. Devant une actualité toujours déprimante, nous sommes de plus en plus nombreux à préférer l'indifférence, pour nous protéger, rester "en vie". C’est sur ce constat défaitiste et aussi sur une même accointance pour les guitares tranchantes que Peter Buck et Luke Haines ont décidé d’écrire des disques à 4 mains. Pour ceux qui ne savent pas qui sont ces deux individus, le premier n’est rien d’autre que l’ancien guitariste de REM, le second est l’ancien chanteur de The Auteurs. Tous deux sont responsables d’une palanquée de mes classiques personnels. " Going down to the river... to blow my mind " est déjà leur troisième album commun. J’avais quelque peu fait l’impasse sur les deux premiers, à tort. En tout cas, ce nouveau présente une liste de titres impeccables dans la droite lignée des premiers disques de The Auteu...
Oui, je sais, je ne suis pas très productif ces derniers temps... Une nouvelle fois, plus le temps, plus l’envie. J’avoue même écouter moins de musique. Heureusement, il y a quelques nouveautés qui me donnent toujours envie d’y revenir. Les productions de Thom Yorke quelqu’elles soient - Radiohead évidemment dont on annonce une sortie d'ici fin de l'année, en solo ou avec The Smile - en font partie. Le voici en duo avec Mark Pritchard, musicien australien de cinquante ans dont j’admets ne rien connaître. Ce n’est pas le genre de musique que j’écoute habituellement, encore que, pas si éloignée de celle de Kraftwerk. Les deux avaient déjà travaillé ensemble, notamment, sur " Beautiful People " extrait de l’album " Under the sun " de l’australien paru en 2016. Cette nouvelle collaboration permet au chanteur de Radiohead de signer son premier diqque sur un label qu’il vénère depuis longtemps, Warp (Aphex Twin, Boards of Canada, Autechre, etc). Et je dois dire q...
9 ans déjà. 9 ans depuis que nous avons côtoyé l'horreur. Si proche, cette fois. Le choc fut donc plus rude. Ce vendredi 13 novembre 2015 a laissé des traces indélébiles pour tous les amateurs de musique live. Pourtant, à la même date, cette année, le nombre de bons concerts à Paris était pléthorique, pour ne pas dire démentiel. Imaginez vous : il y avait le choix entre les irlandais de Fontaines DC, chouchous de la scène rock actuelle au Zénith, les revenants de Mercury Rev à la Maroquinerie, François and the Atlas Mountains, pour une relecture live de leur disque de 2014, " Piano Ombre " à la Philharmonie de Paris, les nouveaux venus de Tapir! Au Pop Up du Label, la troupe suisse de l'Orchestre Tout Puissant Marcel Duchamp à la Marbrerie et enfin Beak>, le groupe de Geoff Barrow, ancien batteur de Portishead. Et encore, je n'ai cité que les concerts intéressants que j'avais repéré. Je suis sûr qu'il y en avait d'autres... Mais pourquoi une telle...
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