The Flaming Lips - King's Mouth

D'habitude, j'adhère immédiatement à chaque nouveau disque des Flaming Lips - exception faite de leurs expérimentations un poil lourdingues comme leur chanson de 24h, les reprises en tous genres de Pink Floyd, des Beatles ou de Bowie, un peu inutiles. "King's Mouth" est sorti en vinyle, de manière limitée lors du Record Store Day en avril dernier. Il a alors immédiatement fuité sur internet. Je me suis donc précipité dessus comme je fais à chaque sortie d'un de mes groupes préférés. Oui, j'adore les Flaming Lips. C'est pour moi une des formations le plus indispensables de ces trente dernières années, n'en déplaise à Gonzaï. Je ne me reconnais au passage pas du tout dans la description que le gars fait du fan de la bande de Wayne Coyne. Quand au fait de ne pas vouloir grandir, ça peut être une bonne chose, non ? Oui, les concerts des Flaming Lips ressemblent à des fêtes d'anniversaire d'enfants de 7 ans. Oui, les paroles des chansons des Flaming Lips sont compréhensibles par des gamins du même âge. Oui, les mélodies des Flaming Lips sont parfois très simples et faciles. Mais le style du groupe est reconnaissable entre mille et cette simplicité - bien souvent cachée, j'avoue, sous des tonnes d'effets psychédéliques - touche bien souvent en plein cœur. Bon, je vais m'arrêter là pour ne pas donner plus de crédits à cet attrape clic répugnant. Il m'a donc fallu plus de temps que de coutume pour m'habituer à ce "King's Mouth". Je ne sais pas pourquoi. Il y a pourtant Mick Jones, le guitariste de The Clash qui officie en tant que narrateur. C'est donc une fois de plus un disque-concept qui raconte une histoire - comme beaucoup de leurs albums. La musique donc. Parce qu'elle cesse un tant soit peu de surprendre et nous permet de retrouver le son des Flaming Lips tel qu'en lui-même.

J'attendais plus de nouveautés - pas de "Embryonic", pas de "The Terror", pas même de "Oczy Mlody" à l'horizon. Non, un retour aux grandes heures, à "The Soft Bulletin" ou "Yoshimi" en moins flamboyantes tout de même. On écrit des titres du calibre de "Do you realize ?" ou "Feeling Yourself Disintegrate" que rarement dans une vie. Passé cette déception, ce nouvel album s'écoute plutôt bien, enchaînant les titres agréables à l'oreille. Un disque foncièrement pop de la part des Flaming Lips, voilà qui n'était pas arrivé depuis longtemps. Ce serait donc bien dommage de faire la fine bouche et de passer à côté.

Commentaires

Posts les plus consultés de ce blog

Luke Haines & Peter Buck - Going Down To The River... To Blow My Mind

" It’s the end of the world as we know it and i feel fine " nous chantait déjà REM en 1987. Les années passent et ce sentiment s'élargit. Devant une actualité toujours déprimante, nous sommes de plus en plus nombreux à préférer l'indifférence, pour nous protéger, rester "en vie". C’est sur ce constat défaitiste et aussi sur une même accointance pour les guitares tranchantes que Peter Buck et Luke Haines ont décidé d’écrire des disques à 4 mains. Pour ceux qui ne savent pas qui sont ces deux individus, le premier n’est rien d’autre que l’ancien guitariste de REM, le second est l’ancien chanteur de The Auteurs. Tous deux sont responsables d’une palanquée de mes classiques personnels. " Going down to the river... to blow my mind " est déjà leur troisième album commun. J’avais quelque peu fait l’impasse sur les deux premiers, à tort. En tout cas, ce nouveau présente une liste de titres impeccables dans la droite lignée des premiers disques de The Auteu...

Mark Pritchard & Thom Yorke - Tall Tales

Oui, je sais, je ne suis pas très productif ces derniers temps... Une nouvelle fois, plus le temps, plus l’envie. J’avoue même écouter moins de musique. Heureusement, il y a quelques nouveautés qui me donnent toujours envie d’y revenir. Les productions de Thom Yorke quelqu’elles soient - Radiohead évidemment dont on annonce une sortie d'ici fin de l'année, en solo ou avec The Smile - en font partie. Le voici en duo avec Mark Pritchard, musicien australien de cinquante ans dont j’admets ne rien connaître. Ce n’est pas le genre de musique que j’écoute habituellement, encore que, pas si éloignée de celle de Kraftwerk. Les deux avaient déjà travaillé ensemble, notamment, sur " Beautiful People " extrait de l’album " Under the sun " de l’australien paru en 2016. Cette nouvelle collaboration permet au chanteur de Radiohead de signer son premier diqque sur un label qu’il vénère depuis longtemps, Warp (Aphex Twin, Boards of Canada, Autechre, etc). Et je dois dire q...

Beak> (+ Litronix) - L'Elysée Montmartre - Paris, le 13 novembre 2024

9 ans déjà. 9 ans depuis que nous avons côtoyé l'horreur. Si proche, cette fois. Le choc fut donc plus rude. Ce vendredi 13 novembre 2015 a laissé des traces indélébiles pour tous les amateurs de musique live. Pourtant, à la même date, cette année, le nombre de bons concerts à Paris était pléthorique, pour ne pas dire démentiel. Imaginez vous : il y avait le choix entre les irlandais de Fontaines DC, chouchous de la scène rock actuelle au Zénith, les revenants de Mercury Rev à la Maroquinerie, François and the Atlas Mountains, pour une relecture live de leur disque de 2014, " Piano Ombre " à la Philharmonie de Paris, les nouveaux venus de Tapir! Au Pop Up du Label, la troupe suisse de l'Orchestre Tout Puissant Marcel Duchamp à la Marbrerie et enfin Beak>, le groupe de Geoff Barrow, ancien batteur de Portishead. Et encore, je n'ai cité que les concerts intéressants que j'avais repéré. Je suis sûr qu'il y en avait d'autres... Mais pourquoi une telle...

La musique à papa

Rechercher dans ce blog